Au cœur du projet se déploie une série de douze visages féminins, inspirée de la figure symbolique de la Marianne. Chaque ville s’est vu attribuer un portrait unique, construit à partir de trois couleurs choisies par chaque commune. Ces palettes chromatiques façonnent l’identité de chaque œuvre tout en participant à une composition d’ensemble. Présentés côte à côte, les douze portraits révèlent un mouvement progressif : le visage se tourne peu à peu de la gauche vers la droite, comme un passage du passé vers l’avenir, une invitation à regarder devant soi avec espoir.

À travers cette série, EMYART'S rend également hommage à son propre parcours artistique. Les visages de femmes sont les premiers sujets qu’elle a dessinés dans la rue, au début de sa carrière. Avec CHROMA, elle revisite cette figure fondatrice en lui donnant une dimension monumentale et collective. Plus qu’une succession de portraits, cette œuvre explore la lumière, la couleur et les émotions, faisant de chaque visage une présence universelle dans laquelle chacun peut se reconnaître.

Cette aventure artistique s’est également construite autour d’un engagement personnel et écologique : l’ensemble du parcours a été effectué à vélo, reliant les villes étape après étape. Associé à l’utilisation du pastel à l’huile, un médium naturel, ce choix affirme la volonté de proposer une démarche créative respectueuse de l’environnement. Présentées aujourd’hui côte à côte, ces douze œuvres racontent un voyage fait de rencontres, de couleurs et de partage. Elles composent une fresque monumentale où chaque ville incarne une étape du récit. Ensemble, elles constituent la mémoire visuelle d’une itinérance artistique et dessinent un même mouvement, celui d’un regard qui traverse le territoire, relie les habitants et se tourne résolument vers l’avenir.